Създателят на Six Feet Under Алън Бол говори за края на сериала на HBO

Сбогувам се с един от най-добрите на HBO.

Създателят на HBO's Шест фута под говори

В продължение на пет сезона вие сте отговорни за създаването на някои от най-запомнящите се герои в историята на телевизията. Ще бъде ли трудно да се сбогувам с тях?



Да, ще бъде много трудно да се сбогувам с тях! Когато написах последния епизод, имах малко място в езерото Ароухед и се качих там с две от моите кучета, за да се заключа и да се потопя в него, последните няколко дни, в които работих върху него . И аз седях на дивана и пишех последните моменти от шоуто и просто започнах да плача. А кучетата ме гледаха като: „Какво се случи? Защо си толкова нещастен? Не бях нещастен. Бях емоционален. Беше тъжно. Така че да, ще бъде трудно да се сбогувам с тях, защото прекарах пет години с тези герои. Те са ми като семейство. Сякаш имате пет деца, осем, девет деца и всички заминават за колеж по едно и също време.

Трудно ли беше решението да приключим шоуто?

Беше и не беше. Със сигурност шоуто беше най-креативно възнаграждаващото преживяване в живота ми. Получих шанса да работя с наистина фантастични хора. Беше удоволствие да идвам на работа всеки ден. Като се има предвид това, воденето на шоу е изтощително и наистина имам чувството, че съм остарял в кучешки години през последните пет години. И също така творчески, просто искам да направя нещо различно. И също така, органично, просто се чувстваше, че е време шоуто да приключи. Това беше първият сезон, в който наистина започнахме да се натъкваме на стени в стаята на сценариста, защото пускахме нещата и казвахме „О, Кийт направи това в сезон 2“ или „О, Бренда направи това в сезон 4“. Знаеш ли, някак органично се усещаше, че е точният момент.

По времето, когато „Six Feet Under“ се излъчваше по телевизията, вие изследвахте и разработихте взаимоотношенията между персонажите по начин, който е едновременно много забавен и забележително правдив. Откъде идва вашето вдъхновение да се задълбочите в тези взаимоотношения?

Идва от собствения ми житейски опит и моето въображение, но трябва да кажа, че най-голямото вдъхновение са другите писатели, с които съм работил, защото те също внасят собствения си житейски опит и собственото си въображение в стаята. Искам да ги назова, защото винаги предполагам, че пиша шоуто, което е много далеч от истината. Брус Каплан, Рик Кливланд, Скот Бък, Джил Солоуей, Кейт Робин, Крейг Райт и Нанси Оливър са седемте други писатели, с които работя и с които съм работил през последните три години. По-ранни сценаристи, които вече не са в шоуто, са Крисчън Тейлър, Лари Андрис и Крисчън Уилямс. Осем героя са преминали през толкова много и са изправени пред толкова различни етични, духовни и физически дилеми, а вдъхновението са другите писатели, с които съм работил, защото те носят точно толкова разказване на истории, колкото и аз.

Кой е най-запомнящият се момент за вас в еволюцията на „Six Feet Under?“

Със сигурност един от най-запомнящите се моменти беше, когато отидох в HBO и те прочетоха първата ми чернова и Каролин Щраус каза: „Знаеш ли, това е наистина, наистина добро. Обичам тези герои, обичам тези ситуации, но се чувствам малко безопасно. Можеш ли да го направиш малко по-прецакан“, което не е бележка, която получаваш в Холивуд много често. И аз си казах: „Уау!“ И това ми даде свободен обхват да отида малко по-дълбоко, малко по-тъмно, малко по-сложно и това със сигурност беше един от най-запомнящите се моменти. Друг запомнящ се момент за мен беше кастинг, първият сезон бяхме на кастинга на стриптизьорката, която танцува в скута на Дейвид. Актьорите, които избрахме, дойдоха и Либи Голдщайн, нашият кастинг директор, която работи с Джуни Лоури-Джонсън, четеше с тази жена и тази жена всъщност изигра на Либи танц в скута! И в един момент тя се обърна и заби задника си в лицето на Либи. Искам да кажа, че тя беше 100% отдадена и тя даваше прослушването, което й даде ролята! Беше толкова смешно. Либи се облегна назад и погледна настрани много небрежно, но беше наистина, наистина смешно! По отношение на снимките на шоуто, много моменти си спомням от пилота. Спомням си, че монтирах тази катафалка, за да ме блъсне автобусът, и просто настроих пет камери и просто се надявах, че ще работи по начина, по който сме планирали да работи. Има изстрел в пилота от лодка край бреговете на Палос Верде, която „играе“ на Сицилия в пилота, и взехме малък надуваем скоростен сал до лодката и си помислих, че ще ми се гади на лодка, защото водата беше много бурна този ден!

Коя сюжетна линия беше най-възнаграждаваща?

Имаше много сюжетни линии. Със сигурност дългият път на Дейвид към себеприемането е бил много възнаграждаващ. Стремежът на Клеър към изкуство, опитът да бъде художник и опитът да разбере на толкова млада възраст какво означава това, се възнаграждава. Нейт, обичам Нейт. Мисля, че има много Хамлет в него и той се бори с това какво е правилното нещо да направи и понякога не може да вземе решение. Но смятам, че трагичният му недостатък и нещото в него, което е толкова чаровно, е, че винаги може да си представи по-добър свят. Това е благословия и проклятие! Начинът, по който се е справил с всички тези неща, които животът му е поднесъл, мисля, че той е наистина героичен персонаж, не в традиционния холивудски смисъл, където той е добрият човек, който прави правилното нещо, но че той е герой в повече от митичен смисъл. Наистина се насладих на пътуването му, въпреки че беше болезнено.

Музиката е голяма част от всеки епизод. „Six Feet Under“ винаги е в челните редици на това, което е готино или това, което предстои да бъде готино. Разкажете ни как избирате песни и как музиката движи сцената.

Хората, които са отговорни за това са нашите музикални супервайзери Томас Голубич и Гари Каламар. Тяхната работа е да въвеждат музика, която да се възпроизвежда като източник в сцени, и ние имаме нещо, наречено „музикален преглед“, при който пускате сцената с четири или пет различни песни под нея. Те знаят какво е новото и какво се случва, кой ще бъде освободен много повече от мен, защото наистина нямам време да обръщам внимание на това. Много пъти изборът на правилната песен ще спаси сцена. Или ще има сцена, която е малко плоска и вкараш правилната песен и някак си тя просто оживява. Що се отнася до това как решаваме кои песни да изберем, това е доста инстинктивно. Обикновено има консенсус между производителите. Понякога се различаваме, но винаги намираме начин да изберем нещо. Има и други моменти, когато имам предвид конкретна песен. Когато написах пилотната песен, песента на Девлин Очакване която свири в края, знаех, че това е песента, която исках да използвам. В минутата, в която чух песента на Coldplay, „A Rush of Blood to the Head“, беше по време на паузата между сезон втори и сезон трети, не само думите „six feet under“ са в текста, но и „A Rush of Blood to the Head“ е идеално сравнение за физическото състояние на Нейт в края на този сезон. Така че исках да го вкарам. Но обикновено са Томас и Гари, които внасят нещата. Повечето от сценаристите ще поставят музика в своите сценарии, казвайки „И ​​тази песен започва да свири“. Понякога това завършва в шоуто, понякога не можем да го вземем, понякога е твърде скъпо, друг път Томас и Гари ни дават по-добър вариант.

Кое ви харесва повече: писане или режисура?

Това е много труден въпрос! И двете са различни версии на разказване на истории. Обичам да режисирам! Аз наистина се джаза от режисурата, но режисирането не е същият вид лично изразяване, същият вид лично интимно изражение, което е писането. Защото, когато режисирате, вие основно управлявате, по същество се измъквате от хората, които си вършат работата, освен когато ги видите да се заблуждават. Не съм маниак на контрола. Не всяко решение трябва да бъде мое. Така че едно от страхотните неща за това, че съм работил в това шоу е, че съм работил с наистина умни хора, които са наистина добри в това, което правят. Режисурата е физически вълнуваща, защото има тиктакащ часовник, работиш с хора, много е социално, много е приятно. Имаме голям късмет, защото имаме много щастлив набор и хората наистина обичат това, което правят, а всички сме заедно от толкова дълго време, че е като семейство. Има шеги. Можете да вярвате на хората да правят това, което правят и това е наистина хубаво. Мисля, че вероятно винаги ще мисля за себе си преди всичко като за писател. Това е по-интимно преживяване. Самотно е, трудно е, но не мисля, че някога ще спра да пиша, разбираш ли какво имам предвид? В зависимост от това какво се случва с моята режисьорска кариера, не мисля, че ще спра да пиша, дори ако катастрофирам и изгоря във филми и телевизия. Ще се върна към пиесите. Дори да катастрофирам и изгоря там, ще напиша роман. Това е страхотното нещо на писането е, че не е нужно да чакате хората да ви дадат разрешение да го направите.

Как смятате, че откровеният гей е повлиял на кариерата ви?

Не мисля, че наистина е така. Съмнявам се дали един гетеросексуален мъж би искал да разкаже историята на Дейвид със същата лична инвестиция, която имах, но никога не съм губил работа, защото бях гей, което знам. И аз не съм актьор, така че не е нужно да се притеснявам, че съм навън и как това ще се отрази на живота и кариерата ми. Знаеш ли, ако не си актьор, хората по принцип не ги интересува какво правиш. Ако сте актьор, те се интересуват от всичко, което правите. Смятам, че нивото на поклонение на знаменитостите в нашето общество е на границата на патологичното. Имайки предвид истината и реалността на престъпленията, които се извършват под носа ни от нашето собствено правителство и че повече хора могат да ви кажат какво казва татуировката на Анджелина Джоли, отколкото могат да ви кажат какво се случва в света и какво засяга тях и техните заплати и техните деца и околната среда, това е наистина неприлично! Това е лудост! Това е форма на лудост!

Писателите често говорят за това как обичат всеки един от героите си еднакво или по различен начин, посочвайки, че всеки герой е отражение на многото черти на писателя. Като се вземе предвид всичко това, кой герой имате най-близка връзка?

Още един труден въпрос! Обичам ги всички еднакво и по различен начин. Знам, че звучи като измама, но мисля, че вероятно трите деца на Фишър, защото във всяко от тях има нещо, с което се идентифицирам толкова дълбоко. Подобно на Клеър, аз имах двама по-големи братя, които по същество бяха пораснали, когато се родих. Аз бях детето „след мисълта“. Винаги съм имал тази нужда да бъда креативен и тази нужда да експериментирам с живота си по начини, които вероятно бяха малко опасни. Подобно на Дейвид, аз съм гей и не знаех как да се справя с това, когато бях по-млад. Опитах се да бъда доброто малко момче, което получаваше наистина добри оценки и правеше всичко, което всички искаха и пътят към себеприемането беше дълъг и труден. И като Нейт, винаги мога да си представя по-добър свят. Отделих си сладко време, за да стигна до място, където мога честно да приема отговорностите на зрялата възраст и да бъда в отдадена връзка и да мисля за родителство и подобни неща. Така че имам чувството, че познавам всеки един от тези герои толкова добре. Но тогава се замислям и обичам Рут и обичам Бренда, защото тя е толкова шибано сложна, знаеш ли, просто беше толкова унищожена! Всъщност не, защото не е унищожена, но не беше очевидна по начина, по който заслужаваше. Тя е твърде умна за нейно добро и животът беше наистина, наистина труден за нея и тя трябваше да се бори, за да създаде истинско самочувствие и истински смисъл в живота с тези модели за подражание, които бяха просто ужасни! Знаеш ли, Рико, обичам неговия оптимизъм, а Кийт обичам достойнството на Кийт и неговата тиха сила. Да, той има проблеми с управлението на гнева, но никой не е перфектен! Той е толкова силен. И Джордж, аз обичам Джордж, защото отново друг човек, който е толкова увреден от травма в ранното детство, и въпреки това той продължава да се излага там. Той не се е затворил. Никой от тези хора наистина не се е затворил. Опитах се да отговоря, но имам тясна връзка с всички тях!

Какво ви предстои?

Ще си взема малко почивка. Аз съм в процес на адаптиране на роман в сценарий, романа Towelhead, от Алиша Ариан, който току-що беше публикуван миналия месец. Красива, красива книга. Наистина добър писател! Опитвам се да превърна нейната история във филм и да я оправдая. Написах пиеса за първи път от десет години и ще направя уъркшоп с нея в New York Theatre Workshop през август. Имам два други сценария, които завърших, на които седя. Искам да режисирам. Бих искал да режисира филм. Надявам се първо да режисира Towelhead, защото е най-евтиният за изработка. И тогава имам някои идеи за телевизионни неща. Не искам повече да водя шоу, но определено обичам да продуцирам. Премествам се в нова къща с моя партньор. Имам нова кола, имам нов мобилен телефон. Имам чувството, че наистина започвам нова глава в живота си. Мисля, че искаме да отидем на голямо пътуване до някъде от другата страна на думата, което е наистина красиво и да отделим малко време, за да се отпуснем и да се отпуснем, преди да се върна и да разбера какво следва!

Алън Бол е създател и изпълнителен продуцент на 'Six Feet Under', аплодираната от критиката драматична поредица на HBO. Сериалът за семейно управлявано погребално бюро в Лос Анджелис събра безпрецедентни оценки за мрежата, два Златни глобуса (включително най-добър драматичен сериал) и шест награди Еми. Алън е удостоен с награда Еми и DGA за режисиране на пилота на „Six Feet Under“, неговият режисьорски дебют.

Първият продуциран сценарий за игрален филм на Алън е Американска красота , за което получава наградата Оскар през 1999 г. за най-добър оригинален сценарий, наградата на Гилдията на писателите на Америка за най-добър оригинален сценарий и наградата Златен глобус за най-добър сценарий, наред с други.

Другите му телевизионни заслуги включват „Oh Grow Up“, „Cybill“ и „Grace Under Fire“.

Не забравяйте също да проверите: Six Feet Under: Пълният трети сезон [5 диска]